ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ - ROCK - ROCK NEW'S

ΣΤΗΛΕ e-mail: spacefm@gmail.com

ΚΛΙΚΑΡΑΝ--> <--ΑΤΟΜΑ. ROCK NEW'S - ΣΕ ΜΙΑ ΠΡΟΣΠΑΘΕΙΑ ΜΑΣ ΝΑ ΒΟΗΘΗΣΟΥΜΕ ΝΕΟΥΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ ΚΑΙ GROUP ΣΑΣ ΠΡΟΣΚΑΛΟΥΜΕ ΟΣΟΙ ΘΕΛΕΤΕ ΝΑ ΑΝΑΡΤΗΣΟΥΜΕ ΣΤΟ SITE ΜΑΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΚΑΙ EVENT'S

Τετάρτη 26 Αυγούστου 2009

2/9 ENA BHMA MPROSTA live sto 8eatro Petras

Oi 1 Bhma Mprosta k+ o Gualinos Kosmos Live
h propwlhsh 3ekinhse: Solwnos 81 "Musicaccessories
"sas perimenoume olous ekei...

Έναρξη:
Τετάρτη, 2 Σεπτεμβρίου 2009 στις 9:30 μ.μ.
Τοποθεσία:
8eatro Petras
Πόλη:
Athens, Greece
Τηλέφωνο:
6948679239
Email:
ena_vima_mprosta@yahoo.gr

Συναυλία του Goran Bregovic στα Γιάννινα

Την τελευταία πανσέληνο του καλοκαιριού επέλεξε ο Goran Bregovic για τη συναυλία του στα Ιωάννινα. Την Παρασκευή 4 Σεπτεμβρίου, στο υπαίθριο θέατρο της Ε.Η.Μ. (Φρόντζος), ο Πολιτιστικός Σύλλογος Πανωσουδενιωτών θα διοργανώσει τη μεγαλύτερη συναυλία των τελευταίων χρόνων με τον σπουδαιότερο σύγχρονο μουσικοσυνθέτη των Βαλκανίων. Γεννημένος στο Σεράγιεβο από μητέρα Σέρβα και πατέρα Kροάτη, ο Γκόραν Μπρέγκοβιτς, αφού σπούδασε κάποια χρόνια στο Ωδείο όπου έμαθε βιολί (χωρίς να του αρέσει ιδιαίτερα), φτιάχνει στα 16 του κάποια γκρουπ και γίνεται γρήγορα ''θαμώνας'' των καλλιτεχνικών κύκλων της βοσνιακής πρωτεύουσας. Εκεί, στα μέσα της δεκαετίας του '70, γνωρίζει τον Eμίρ, που ήταν τότε ερασιτέχνης κινηματογραφιστής και μπασίστας ενός πανκ συγκροτήματος. Οι δεσμοί που συνδέουν τον Goran Bregovic και τον Emir Kusturica δεν είναι καθόλου περιστασιακοί. Πέρα από την επαγγελματική τους συνεργασία, που ήδη στέφτηκε με επιτυχία στον ''Kαιρό των Tσιγγάνων'' και στο ''Arizona Dream'', υπάρχει ανάμεσα στους δύο άνδρες μια αληθινή ιστορία φιλίας. Πρώτες παρέες, ποτά και κυρίως μεγάλη αγάπη για το ροκ. ''Tο ροκ έπαιζε έναν πολύ σημαντικό ρόλο στη ζωή μας. Ήταν η μόνη δυνατότητα που είχαμε να ακούγεται η φωνή μας, να εκφράζουμε δημόσια την δυσαρέσκειά μας, χωρίς να διακινδυνεύουμε να βρεθούμε στην φυλακή ...''. Μέσα από αυτή την περίοδο της διαμαρτυρίας ήρθε η περίοδος της επανόδου στο ''σχολείο''. O Eμίρ έφυγε στην Tσεχοσλοβακία για να σπουδάσει στην φημισμένη σχολή κινηματογράφου της Πράγας. Όσο για τον Γκόραν άρχισε να σπουδάζει φιλοσοφία και κοινωνιολογία, πράγμα που θα τον είχε χωρίς άλλο οδηγήσει στην εκπαίδευση αν δεν υπήρχε η τεράστια επιτυχία του πρώτου του δίσκου. Aκολούθησαν 15 χρόνια με το γκρουπ του ''The White Button'', όπου έκαναν μαραθώνιες συναυλίες κάτι που έκανε τον Γκόραν είδωλο της νεολαίας. Ένας ρόλος κουραστικός και ''παρεξηγημένος'' από τον οποίο απελευθερώθηκε στο τέλος της δεκαετίας του '80 για να συνθέσει την μουσική για τον ''Καιρό των Τσιγγάνων'' και για να πραγματοποιήσει επιτέλους ένα παιδικό του όνειρο, να φτιάξει ένα μικρό σπίτι στην Αδριατική. Αλλά γρήγορα ξέσπασε ο πόλεμος στην Γιουγκοσλαβία και ο Γκόραν αναγκάστηκε να τα εγκαταλείψει όλα και να εγκατασταθεί στο Παρίσι, όπου ξαναβρήκε τον φίλο του, Εμίρ. Άνθρωποι από το ίδιο περιβάλλον, την ίδια γενιά, που είχαν περάσει τις ίδιες εμπειρίες, ο Goran Bregovic και ο Emir Kusturica συνθέτουν ένα δίδυμο στο οποίο η ταύτιση είναι τέτοια ώστε δεν χρειάζονται λέξεις για να εκφραστεί. Όπως ο Nino Rota για τον Fellini, ή ο Michael Nyman για τον Peter Greenaway, ο Goran ανέλαβε την μουσική της ταινίας ''Arizona Dream'', πριν καν αυτή αρχίσει να γυρίζεται. Δουλεύοντας με τον Kusturica, o Goran δεν σταμάτησε να συνθέτει μουσική και για άλλα φιλμ καθώς και μουσική καθαρά για κονσέρτα. Mετά την ολοκλήρωση ενός κουαρτέτου εγχόρδων που έγραψε για το BALANESCU QUARTET, στο Λονδίνο, ο Patrice Chereau του εμπιστεύεται την ''La Reine Margot'' και ο Γκόραν γράφει μια μεγαλειώδη μουσική όπου το ροκ εισβάλλει κυρίως στην σκηνή της σφαγής του Aγ. Bαρθολομαίου... H κινηματογραφική επιτυχία της ταινίας ''O καιρός των Tσιγγάνων'' στην Eλλάδα, σηματοδότησε την επαφή του ελληνικού κοινού με τη μουσική του Goran Bregovic. Oι εντυπώσεις ήταν θαυμάσιες από αυτήν την πηγαία, αυθεντική, γεμάτη πάθος μουσική του εμπνευσμένου συνθέτη. Γρήγορα η αγάπη του κοινού για τον Goran μεγάλωσε, όταν η Aλκηστις Πρωτοψάλτη τραγούδησε κομμάτια από τον ''Kαιρό των Tσιγγάνων'', σε στίχους Λίνας Nικολακοπούλου, στον δίσκο με τίτλο ''Παραδέχτηκα'' που κυκλοφόρησε το 1991. To 1995 αποφασίζει να παρουσιάσει για πρώτη φορά την κινηματογραφική του δουλειά ζωντανά σε ένα περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων στην Eυρώπη. Aφετηρία η αγάπη του ελληνικού κοινού για το έργο του, που το τιμά ιδιαίτερα, σε πέντε μεγαλειώδεις παραστάσεις στην Aθήνα - Hρώδειο, στην Δωδώνη και στην Θεσσαλονίκη - Θέατρο Δάσους. Mε το πέρας των καλοκαιρινών εμφανίσεων ολοκληρώνει το μιξάζ της μουσικής για την τελευταία ταινία του Emir Kusturica ''Underground'', την ταινία που κέρδισε τον Mάη του '95 στις Kάννες, τον ''Xρυσό Φοίνικα''. Tο ομώνυμο soundtrack έγινε χρυσό, συνοδεύοντας την μεγάλη επιτυχία της ταινίας. To 1996 βρίσκει και πάλι τον Goran Bregovic στην Eλλάδα, σε μια περιοδεία μαμούθ, μαζί με τις Tσιγγάνικες Tρομπέτες του. Το 1997 αποτελεί ένα ακόμα σημαντικό σταθμό για τον καλλιτέχνη στην χώρα μας αφού καλείται να αναλάβει την τελετή λήξης της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας Θεσσαλονίκης. Η παράσταση-υπερθέαμα παρουσιάζεται τον Δεκέμβριο και κυκλοφορεί σε CD με τίτλο : Silence of the Balkans. To 1998 ολοκληρώνεται η πρώτη συνεργασία του με τον Γιώργο Νταλάρα σε δίσκο με τίτλο ''Θεσσαλονίκη - Γιάννενα με δυό παπούτσια πάνινα'' που έγινε πλατινένιος και σφραγίστηκε με μια πολύμηνη κοινή παρουσία στην Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Ο καλλιτέχνης παρουσιάζει συνεχώς νέα έργα του σε συνεχής περιοδείες σε όλο τον κόσμο την τελευταία δεκαετία (KARMEN, Tolerant Hearts, κ.α..). Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί με την ευγενική χορηγία του ξενοδοχείου Grand Serai, Congress and Spa και της Γαλακτοβιομηχανίας Δωδώνη. Εισιτήρια των 25 ευρώ πωλούνται στα σημεία: Άνω Πεδινά-Ζαγόρι, Θυμωμένο Πορτραίτο-Καποδιστρίου 20, Αλλού γι' αλλού-Γαριβάλδη 29, Bar Σκάλα-Περιοχή Σκάλα, Flo Cafe-Μόλος, Αμάλθεια-Καλάρη 24 και Rock Shop-Βλαχλείδη 7.

Τρίτη 25 Αυγούστου 2009

ΣΗΜΕΡΑ 25/8/2009

dokimastikh ekpompoula stis 9 to brady! elate na akousoume mazi mousikh kai na ksesalosoume.... klikarete edw gia na akousete --> http://rockcafe.9hz.com/ gia na kanete afierwseis protimiseis stilte mhnyma... sas perimenoume (RADIO MUSIC ROCK)
ΚΑΛΗ ΑΚΡΟΑΣΗ ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΚΑΙ ΟΛΕΣ...

Ο "νονός του goth rock" στο Gagarin

Όσοι γνωρίζουν ξέρουν τι τους περιμένει. Όσοι θα μάθουν (υπάρχουν τέτοιοι;), θα ανακαλύψουν τον εξαιρετικό πρίγκηπα μιας διαφορετικής ρόκ μουσικής, ονειρεμενης, χαμένης στο διάστημα, μαγικής, ικανής να σε απογειώσει για πάντα. Και όσοι δεν μάθουν, απλά χάνουν μια ευκαιρία ζωής να συντονιστούν με το πιο πρωτοποριακό ζωντανό μύθο της σύγχρονης μουσικής πραγματικότητας.
Ο Peter Murphy πάντοτε θα παραμένει γνωστός σαν ο τραγουδιστής των Bauhaus. Το συγκρότημα από το Northampton της Αγγλίας θεωρείται από πολλούς σαν πνευματικός πατέρας του goth rock. Οι Bauhaus δεν έζησαν πάνω από τέσσερα χρόνια (1979-1983), αλλά αυτό δεν τους εμπόδισε να επηρεάσουν γενιές ολόκληρες με την μουσική και image τους και να γραφτούν μερικά κλασικά κομμάτια (Bela Lugosi’s Dead).
Με τη τωρινή του μπάντα να απαρτίζεται από μέλη συγκροτημάτων όπως Skinny Puppy, The Mission, Tricky είναι σίγουρα μοναδική και σπάνια ευκαιρία για όλους, ότι κι αν πιστεύουν ή ότι κι αν ακούν (είτε αυτό είναι goth rock, είτε electro, ebm και darkwave) να δουν από κοντά ένα από τους μέντορες.
ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ @ PRINCIPAL ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
ΚΥΡΙΑΚΗ 27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ @ GAGARIN 205
Tickets: 35,00
EURTICKET HOUSE
Πανεπιστημίου 42 (Εντός Στοάς), Αθήνα,
τηλ. 210 3608366

Δευτέρα 24 Αυγούστου 2009

Τρεις ροκ σταρ και οι κιθάρες τους


Του Jon Pareles / International Herald Tribune

Τρεις κιθαρίστες μοιράζονται τη σκηνή ενός στούντιο ηχογράφησης συζητώντας για τη μουσική: όργανα, ιδέες, μέθοδοι, φιλοδοξίες, αναμνήσεις, εμπνεύσεις. Το κεντρικό θέμα του μουσικού ντοκιμαντέρ «It Might Get Loud» δεν θα μπορούσε να είναι πιο απλό.
Οι κιθαρίστες αυτοί συμβαίνει να ταυτίζονται με μεγάλες καμπές στην πορεία της ροκ μουσικής, σε διαφορετικές γενιές: ο Τζίμι Πέιτζ των Led Zeppelin, ο Edge των U2 και ο Τζακ Γουάιτ των White Stripes, των Raconteur και των The Dead Weather. Και οι κιθάρες τους βρίσκονται εκεί κοντά για τις στιγμές εκείνες όπου το παίξιμο είναι προτιμότερο από τις εξηγήσεις.
Το φιλμ «It Might Get Loud», παραγωγή της Sony Pictures Classics, που άρχισε να προβάλλεται στις 14 Αυγούστου στη Νέα Υόρκη και στο Λος Αντζελες, εστιάζει στην κιθάρα ως φωνή του μουσικού και στη σύνδεση που έχουν οι τρεις αυτοί κιθαρίστες με τα όργανά τους.

Ως μουσικό ντοκιμαντέρ, είναι ασυνήθιστο: περισσότερο συνειρμικό παρά γραμμικό, περισσότερο ιμπρεσιονιστικό παρά αφηγηματικό. Δεν είναι μια ιστορία της κιθάρας ή οδηγίες για το παίξιμό της, αν και οι μουσικοί θα βρούνε σημεία που θα θέλουν να παρακολουθήσουν προσεκτικά, όπως η πεντάλεπτη σεκάνς με τον Τζίμι Πέιτζ, ο οποίος λέει ότι η μουσική του είναι γεμάτη «φως και σκιά» και δείχνει τι εννοεί παίζοντας το «Ramble On» και εκθέτοντας όλες τις διαβαθμίσεις τρυφερότητας και επιθετικότητας του κομματιού.
Δημιουργικός δρόμος
«Αυτό που κάνει την ταινία διαφορετική δεν είναι όσα περιέχει, αλλά όσα δεν περιέχει», λέει ο σκηνοθέτης της, ο Ντέιβις Γκουγκενχάιμ. «Δεν μιλάμε με πρώην φιλενάδες ή με μέλη των συγκροτημάτων ή με κριτικούς της ροκ. Δεν είναι αναλυτική ταινία ούτε προσπαθεί να κάνει καταλογογράφηση. Η ταινία αφορά τον δημιουργικό δρόμο. Θέλω να μάθω πώς έγραψαν αυτά τα τραγούδια. Οι άνθρωποι αυτοί προσπαθούν να βρουν τη φωνή τους – πώς το κάνουν λοιπόν αυτό;».
Η «συνάντηση κορυφής» των μουσικών, όπως την αποκάλεσε ο σκηνοθέτης, ανήκει στο είδος εκείνο της σοβαρής αισθητικής συζήτησης που οι περιοδεύοντες αστέρες της ροκ σπάνια έχουν την ευκαιρία να κάνουν, στα παρασκήνια ή οπουδήποτε αλλού. Ανταλλάσσουν επαγγελματικές εμπειρίες, μαθαίνουν τραγούδια ο ένας του άλλου και βρίσκουν κοινό έδαφος ή διαφωνούν πολιτισμένα πάνω σε θέματα όπως η χρήση και η κατάχρηση της τεχνολογίας.
Η σύναξη είναι πολλά πράγματα μαζί: jam session, συμπόσιο, επαγγελματική συζήτηση, βιομηχανική κατασκοπεία. Πηγαίνοντας προς τη συνάντηση, ο Τζακ Γουάιτ λέει χαμογελώντας: «Ελπίζω να τους καταφέρω να μου αποκαλύψουν τα κόλπα τους».
Σε μια χαρακτηριστική σκηνή, ο Τζίμι Πέιτζ αρχίζει ξαφνικά να παίζει το «ριφ» κιθάρας από το «Whole Lotta Love» των Ζέπελιν, και οι άλλοι δύο κιθαρίστες τον πλησιάζουν και τον παρακολουθούν με γουρλωμένα μάτια, σαν τους έφηβους φαν της ροκ που ήταν κάποτε και σαν τους παθιασμένους λάτρεις της κιθάρας που εξακολουθούν να είναι.
«Είναι ένα από τα μεγάλα κιθαριστικά σόλο του ροκ εν’ ρολ», μου είπε ο Edge τηλεφωνικά από το σπίτι του στη νότια Γαλλία. «Ακουγα μικρός τους Led Zeppelin και προσπαθούσα να καταλάβω τι κάνει ο άνθρωπος! Ηταν πραγματικά υπέροχο να τον βλέπεις εκεί μπροστά σου να παίζει».
Οι τρεις κιθαρίστες ήταν έξυπνη επιλογή, που βασίστηκε στην αντίθεση. Οι Led Zeppelin μεταστοιχείωσαν το ηλεκτρικό μπλουζ σε εκρηκτικό hard rock και περιπλανήθηκαν σε κελτικά και ανατολίτικα μουσικά μονοπάτια. Σφυρηλάτησαν επίσης το στυλ της μεγα-συναυλίας σε στάδιο, στην πρώτη εκδοχή της του ’70. Οταν ξεκίνησαν οι U2, το 1976, «ήταν μια στιγμή που συνέβαιναν κοσμογονικές αλλαγές στο χώρο της ροκ», λέει ο Edge. «Υποχωρούσαν οι “παλιοί” –ανάμεσά τους οι Led Zeppelin– και έκαναν την έφοδό τους οι “καινούργιοι”, συγκροτήματα όπως οι Clash και οι Krautrock».
Τεχνικά εφέ
Η προσέγγιση του Edge στην κιθάρα απέρριψε εσκεμμένα το μπλουζ και συνδέθηκε χωρίς ενδοιασμούς με τα τεχνικά εφέ. Σε μια σκηνή παίζει το σόλο από το «Elevation», αποκαλύπτοντας ότι ο ήχος είναι τελείως εξαρτημένος από τις ρυθμίσεις στην κονσόλα. «Αυτό που παίζω έχει δευτερεύουσα σημασία σε σχέση με αυτό που βγαίνει από τα ηχεία», λέει γελώντας.
Αυτή η καταβύθιση στην τεχνολογία ανατράπηκε και πάλι από τον Τζακ Γουάιτ, ο οποίος έφτασε στα τέλη της δεκαετίας του ’90 με το πρωτόγονο μπλουζ-ροκ των White Stripes. Μεγαλώνοντας στο Ντιτρόιτ, ο Γουάιτ κατάφερε να ξανανακαλύψει τα μπλουζ στην εποχή του χιπ χοπ. Στην ταινία, παίζει το απέριττο, πικρό μπλουζ «Grinning in your face» του Σον Χάουζ. Του αρέσουν επίσης οι φτηνές, απλές στην κατασκευή τους κιθάρες.
«Εχω μεγάλες εσωτερικές συγκρούσεις με την τεχνολογία και το πόσο θέλω να την αφήσω να περάσει στον κόσμο της μουσικής», μου είπε μιλώντας σε κινητό τηλέφωνο ενώ το πούλμαν της περιοδείας των Dead Weather έφτανε στο Ντιτρόιτ. «Είναι πολύ δύσκολο να αποφασίσεις ποια σχέση θα έχεις μαζί της, πώς να τη χρησιμοποιήσεις ή πώς να την αγνοήσεις. Νομίζω ότι πρέπει σε μεγάλο μέρος της να την αγνοήσουμε».
Η ταινία δεν εξελίχθηκε σε μάχη ανάμεσα σε στυλ και γενιές. «Ως σκηνοθέτης, θέλεις να βρεις όσο το δυνατόν περισσότερες διαφορές», μου είπε ο Ντέιβις Γκουγκενχάιμ. «Αυτοί ωστόσο παρέμειναν γοητευμένοι ο ένας από τον άλλο».
«Είναι σαν να συναντάς τους παππούδες σου και τους θείους σου και τα ξαδέλφια σου όταν παίζεις με άλλους μουσικούς, όποιοι κι αν είναι», λέει ο Τζακ Γουάιτ. «Ξέρεις πως ανήκεις στην ίδια οικογένεια. Και υπάρχουν πολλοί δρόμοι να ακολουθήσεις, για να φτάσεις εκεί που θέλεις».

13.9.2009: Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

Μουσικό Οδοιπορικό στη Γη της Μικρασίας
Ο Χρόνης Αηδονίδης και η Νεκταρία Καραντζή συμμετέχουν, με παραδοσιακό πρόγραμμα, στη μουσική παράσταση "Ιώνιος Αρμονία" (μουσικό οδοιπορικό στη Γη της Μικρασίας).
Η παράσταση είναι βασισμένη στο συνθετικό έργο του Γιώργου Βούκανου και θα πραγματοποιηθεί στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, στο πλαίσιο του 22ου Φεστιβάλ Βύρωνα.
22ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΥΡΩΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΙΩΝΙΑΣ ΕΓΚΩΜΙΟΝ13 Σεπτεμβρίου 2009ώρα: 20:00Ένα μουσικό ταξίδι στο χρόνο και στον τόπο που έθρεψε την Ελλάδα με πολιτισμό, πρόοδο και άσβεστες μνήμες...
Το Ινστιτούτο Τέχνης & Πολιτισμού Melody Spirit οργανώνει και δημιουργεί μια μοναδική πρωτότυπη μουσική συνάντηση καλλιτεχνών και μουσικών σχημάτων για να ταξιδέψουμε όλοι μαζί στην αιώνια μουσική παράδοση της Γης της Μικρασίας.
Η πολυδιάστατη αυτή μουσική παράσταση φιλοδοξεί να παρουσιάσει με πρωτότυπο και αυθεντικό τρόπο στοιχεία της Γης της Ιωνίας, της Μικρασιατικής Γης και του Ελληνισμού, από την αρχαιότητα έως σήμερα.Η παράσταση θα σταθεί σε μουσικές μνήμες από την αρχαιότητα, το Βυζάντιο, την ακριτική δημοτική και Αιγαιοπελαγίτικη παράδοση. Θα παρουσιαστούν μνήμες της
Ανατολής αλλά και σημαντικοί σταθμοί από το ρεμπέτικο της προσφυγιάς και του πόνου.
Σύνθεση - Ενορχήστρωση: Γιώργος Βούκανος
Κείμενα - Στίχοι: Μαίρη Βούκανου
Σκηνοθεσία - Σενάριο: Γιάννης Βόγλης
Video: Άλκης Ζερβός
Διεύθυνση Μουσικών Συνόλων: Ελευθέριος Καλκάνης
Αφήγηση: Γιάννης Βόγλης
Σολίστ Απολλώνιας Λύρας: Μιχάλης Καραβασίλης
Συμμετέχουν: Κώστας Μακεδόνας, Μαριώ, Χρόνης Αηδονίδης, Νίνα Λοτσάρη, Νεκταρία Καραντζή, Άντα Αθανασοπούλου, Ανδρέας Σμυρνάκης, Ανδρέας Ιωακείμ, Γιώργος Βούκανος, Χρίστος Τσιαμούλης και MelodyChamberOrchestra υπό την διεύθυνση του Ελευθέριου Καλκάνη, Μελώδιον, Παραδοσιακό Συγκρότημα με τον Χρίστο Τσιαμούλη Μέλος Ανατολικόν, Βυζαντινός Χορός υπό την διεύθυνση του Αναστάσιου Βασιλόπουλου, MelodyVoices, φωνητικό σύνολο με την διδασκαλία της Χριστίνας Βαρσάμης Κούκνης

Ημερομηνία:
Κυριακή, 13 Σεπτεμβρίου 2009
Ώρα:
8:00 μ.μ. - 10:30 μ.μ.
Τοποθεσία:
Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

Κυριακή 23 Αυγούστου 2009

WILLARD GRANT CONSPIRACY

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2009 [DOORS OPEN @ 21:00]@ RODEO CLUB
Αγαπημένο γκρουπ των απανταχού μουσικοκριτικών και ψαγμένων μουσικόφιλων και με μια εξαιρετική δισκογραφία στο ενεργητικό το ς που σε μόνιμη βάση έχει να επιδείξει άλμπουμ στις λίστες με τα καλύτερα κάθε χρονιάς, οι Willard Grant Conspiracy έρχονται 1η φορά στην Ελλάδα για ένα και μοναδικό live show. Το ολοκαίνουριο άλμπουμ τους Paper Covers Stone κάνει παγκόσμια πρεμιέρα το φθινόπωρο μέσω της περίφημης Glitterhouse και πιστέψτε μας, σκοτώνει, αποτελώντας ίσως ότι καλύτερο έχει κάνει το σπουδαίο συγκρότημα στην ήδη σημαντική καριέρα του.

Ο Robert Fisher και η μουσική κολεκτίβα του δεσμεύονται για μια νύχτα πνιγμένη στις μυρωδιές της Americana, της εύθραυστης Folk Rock και του εκλεκτικού Post Punk.- ΕΙΣΟΔΟΣ (ΕΝΙΑΙΑ ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΤΑΜΕΙΟ): 22 ΕΥΡΩ- ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΦΟΙΤΗΤΕΣ, ΑΝΕΡΓΟΥΣ, ΣΤΡΑΤΕΥΜΕΝΟΥΣ ΜΕ 25% ΕΚΠΤΩΣΗ (ΜΕ ΕΠΙΔΕΙΞΗ ΣΧΕΤΙΚΗΣ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑΣ ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ RODEO CLUB)
ΜΑΘΕ/ΔΙΑΒΑΣΕ/AΚΟΥΣΕ/ΚΑΤΕΒΑΣΕ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΓΙΑW.G.C.: www.willardgrantconspiracy.com - www.myspace.com/willardgrantconspiracy

Rodeo
Χέυδεν 34, Πλατεία Βικτωρίας

Τηλ: 210 8814702

Παρασκευή 21 Αυγούστου 2009

1st Creta Run - Σε μία εβδομάδα

Αύγουστος του 69’. 40 χρόνια έχουν περάσει από το αξέχαστο Woodstock, οι περισσότεροι ήμασταν αγέννητοι τότε.Αύγουστος του 09’.
Σε μία εβδομάδα ξεκίνα το δικό μας φεστιβάλ και προσπαθήσαμε-προσπαθούμε μέχρι την τελευταία στιγμή να μήνη αξέχαστο σε όσους παραβρεθούν.Μια τίμια προσπάθεια, γεμάτη με Αγάπη και μεράκι να γίνει κάτι το διαφορετικό στα γνωστά από παλιά με του Hyppies Μάταλα.08:20 πρωί, 28 Αυγ.
Παρασκευή στο λιμάνι του Ηρακλείου ξεκινάμε όσοι έχουν μηχανές για τα Μάταλα.
Όλοι οι υπόλοιποι μπορούν να ξεκινήσουν ότι ώρα θέλουν, όλα θα είναι έτυμα να τους υποδεχτούν να στήσουν την σκηνή τους η να φιλοξενηθούν στα φιλικά ξενοδοχεία.
Δύο μέρες με live συναυλίες, πολλά happenings και ανεβασμένη διάθεση, ο καλύτερος τρόπος να αποχαιρετίσουμε το καλοκαίρι.
Μετά το διήμερο θα συνεχίσουμε με τις μηχανές για μια βόλτα στην Κρήτη και Κυριακή βράδυ θα αποχαιρετίσουμε στο λιμάνι τους φίλους και αδελφούς που ήρθαν να περάσουν καλά μαζί μας.
Στο site μας στο http://www.cretarun.com θα αναρτηθούν μετά το φεστιβάλ πολλές φωτογραφίες και βίντεο να θυμόμαστε το 1st Creta Run2010 υπόσχεση για το 2nd Run

Πέμπτη 20 Αυγούστου 2009

Βαριές ποινές και δυσαρέσκεια για την πολύνεκρη πυρκαγιά σε κλάμπ του Μπουένος Αϊρες

Πέντε χρόνια χρειάστηκε να περάσουν για να εκδοθεί η απόφαση του δικαστηρίου της Αργεντινής στην πολύκροτη «υπόθεση Κρομανιόν».
Πρόκειται για ένα κλαμπ του Μπουένος Αϊρες, όπου τη νύχτα της 30ής Δεκεμβρίου 2004 ξέσπασε φωτιά με αποτέλεσμα να χάσουν τη ζωή τους 194 νέοι.
Το «Κρομανιόν» λειτουργούσε σαν χώρος για εναλλακτικά ροκ συγκροτήματα. Ήταν αρκετά μεγάλο για να χωρέσει 1.031 άτομα, ωστόσο, εκείνο το μοιραίο βράδυ οι υπεύθυνοι επέτρεψαν την είσοδο σε 2.811 άτομα.
Η πυρκαγιά ξεκίνησε όταν αρκετοί από τους θαμώνες άναψαν κεριά για να συνοδέψουν μουσικά το συγκρότημα που έπαιζε στη σκηνή.
Στη συνέχεια ορισμένοι τα πέταξαν στον αέρα, με αποτέλεσμα να πάρει φωτιά η στέγη. Από εκείνο το σημείο η κατάσταση έγινε ανεξέλεγκτη.
Το δικαστήριο επέβαλε βαρύτατες ποινές σε πέντε άτομα, μεταξύ αυτών ο ιδιοκτήτης του κλαμπ: καταδικάστηκε σε κάθειρξη 20 ετών.
Εκατοντάδες άτομα είχαν συγκεντρωθεί έξω από το δικαστήριο αναμένοντας την ετυμηγορία. Πολλοί κρατούσαν φωτογραφίες των θυμάτων της τραγωδίας και φώναζαν συνθήματα.
Η απόφαση, όμως, προκάλεσε οργή, ιδιαίτερα για την αθώωση των μελών του συγκροτήματος. Οι συγγενείς θεωρούσαν ότι το συγκρότημα ουσιαστικά ανέχθηκε το γεγονός ότι κάποιοι έπαιζαν με τη φωτιά.
Ωστοσο, οι δικαστές έκριναν ότι η ευθύνη για τη λειτουργία και την τήρηση των όρων ασφαλείας σε μια επιχείρηση αφορά τις Αρχές της πόλης και την αστυνομία.
«Αν είχαν πράξει το καθήκον τους, δεν θα είχε γίνει αυτή η τραγωδία. Δεν είμαστε εδώ για να δικάσουμε το ηθικό σκέλος της υπόθεσης, ιδιαίτερα σε ό,τι αφορά τη συμπεριφορά ενός συγκροτήματος. Κληθήκαμε να λύσουμε ένα νομικό ζήτημα» τόνισε ένας δικαστής.

«Εμείς και ο κόσμος, κανείς άλλος»

«Η επανασύνδεση των Last Drive πριν από δυο χρόνια ήταν μια κίνηση που έγινε αυθόρμητα και χωρίς σχέδιο πέρα από μερικές συναυλίες. Όταν ξαναβρεθήκαμε και παίξαμε μαζί, διαπιστώσαμε ότι η χημεία εξακολουθούσε να είναι παρούσα, ότι το feeling και το fun λειτουργούσαν μεταξύ μας». Κάπως έτσι αρχίζουν τα πράγματα. Ή αρχίζουν ξανά. Το τρένο είχε φύγει από τον σταθμό και οι Last Drive ήταν ήδη μέσα. Οι συναυλίες, αποθεωτικές όπως ήταν, δεν άφηναν και πολλά περιθώρια για να κάνει κανείς τους υπολογισμούς του. Και οι Last Drive επέστρεψαν, και με καινούργιο άλμπουμ. Εντυπωσιακό. «Στις συναυλίες είδαμε ότι τα κομμάτια είχαν κάνει ένα δικό τους ταξίδι τα χρόνια που είμαστε χώρια, και ότι εξακολουθούσαν να πυροδοτούν αυτόν τον κύκλο ενέργειας ανάμεσα σε εμάς και το κοινό. Έτσι αποφασίσαμε να πάμε την κατάσταση ένα βήμα παραπέρα και να ηχογραφήσουμε μερικά κομμάτια που είχαν αρχίσει να προκύπτουν». Δεκαετία του ΄80, το ροκ εν ρολ στην Αθήνα έβρισκε τις διαδρομές του, υπόγεια αλλά δυναμικά. Τότε οι Last Drive ξεκινούσαν να πάρουν το ρίσκο τους σε μια σκηνή που αναζητούσε την προσωπικότητά της. Το πρώτο τους άλμπουμ «Underworld Shakedown» βγαίνει το 1986, τα λάιβ τους είναι εκρηκτικά- γρήγορα γίνονται το πολύτιμο ροκ μυστικό, όχι μόνο της Ελλάδας αλλά και της Ευρώπης. Κομμάτια τους εμφανίζονται σε συλλογές του εξωτερικού, ενώ ρόκερ της αλλοδαπής ψάχνουν «πού είναι αυτοί οι Last Drive να τους δουν». Το 1995 διαλύονται. Και δώδεκα χρόνια μετά, και ενώ το παιχνίδι της μουσικής γύρω έχει αλλάξει τελείως, επιστρέφουν. Η διαφορά με το παρελθόν; «Αυτή τη φορά δεν περιμένουμε τίποτε από κανέναν πέρα από τον κόσμο μας και θέλαμε να κάνουμε τη σχέση μας μαζί του όσο πιο αδιαμεσολάβητη γίνεται. Δεν λέμε ότι κάνουμε κάτι καινούργιο, πάρα πολλά γκρουπ προχωρούν εδώ και χρόνια στην ίδια απόφαση και η αυτοδιαχείριση του υλικού τους από τους ίδιους τους μουσικούς ήταν πάντα ένας παράλληλος τρόπος δημιουργίας». Το «Ηeavy Liquid», με επιρροές από ροκ εν ρολ, κάντρι, γκαράζ και όλα όσα έχουν κατασταλάξει μέσα τους, αποκαλύπτει νέα και άφθονα αποθέματα έμπνευσης. Οι Last Drive είναι οι Αλέξης Καλοφωλιάς (Αlex Κ.), μπάσο, φωνή, Γιώργος Καρανικόλας (Β. George Βop), κιθάρα, φωνή, Χρήστος Μιχαλάτος (Chris Β.Ι.), τύμπανα, Θάνος Αμοργινός (Τ.Η. Lime) κιθάρα.

FuNky Butts Live 3/9/09 Xanthi

Πέμπτη 3 Σεπτεμβρίου οι Funky Butts Live στο Στέκι του Πολιτιστικού Συλλόγου ‘ΟΙ ΒΑΤΡΑΧΟΙ’ .
Το κύριο χαρακτηριστικό της ύπαρξης των Funky Butts, είναι αυτό το μεθυστικό ηχητικό cocktail που παρουσιάζουν και το οποίο στηρίζεται στη χρήση σωστών δόσεων από Funk, rock και pop, με γνωστές διασκευές αλλά και δικά τους κομμάτια, οι οποίες αναμειγνύονται με μπόλικο κέφι και feel good vibes - όχι από ανεμελιά, αλλά από άποψη.
Οργάνωση

Τοποθεσία:
Στέκι του Πολιτιστικού Συλλόγου ‘ΟΙ ΒΑΤΡΑΧΟΙ’ .
Οδός:
Πινδάρου 3 (Πάνο απο το Κυβερνείο)
Πόλη:
Xánthi, Greece
Προβολή Χάρτη
Google
MapQuest
Microsoft
Yahoo
Email:
info@vatraxoi.gr

ΜΟΥΣΙΚΟ ΔΡΩΜΕΝΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΤΩΝ ΠΡΟΣΦΥΓΩΝ ΣΤΗ ΝΕΑ ΑΡΤΑΚΗ

Το Σάββατο, 12 Σεπτεμβρίου 2009, ώρα 19:30, μια ιδιαίτερη εκδήλωση θα λάβει χώρα στο λιμάνι της Νέας Αρτάκης, στην κεντρική Εύβοια. Εκεί ακριβώς που βρίσκεται το ξωκλήσι του Αγίου Νικολάου, όπου κάποτε αποβιβάστηκαν οι Αρτακιανοί πρόσφυγες Κυζίκου για να δημιουργήσουν τη γραφική σημερινή πολιτεία της Νέας Αρτάκης, θα παρουσιαστεί ένα μουσικό δρώμενο, διοργάνωσης του Συλλόγων Γυναικών Ν. Αρτάκης "Η ΚΥΖΙΚΟΣ" και υπό την αιγίδα του ΕΟΤ, με θέμα ακριβώς αυτήν την ιστορική προσφυγική εγκατάσταση, με τίτλο: «Μια Πολιτεία ένας αιώνας». Στο μουσικό δρώμενο της Νέας Αρτάκης, η φωνή της Νεκταρίας Καραντζή θα είναι ο βασικός συνδετικός κρίκος που θα μεταφέρει το κοινό από εποχή σε εποχή. Με τη σκηνοθετική επίσης υπογραφή και την αφήγηση του Μάνου Χατζηγεωργίου, το χορευτικό πρόγραμμα υπό τη διεύθυνση του Δημήτρη Ελευθερίου και την σύμπραξη των συνεργατών του: Μαρίας Σταματούκου και Δημητρίου Καρβέλα και τη γενική επιμέλεια της Φεβρωνίας Διακουμή θα ζωντανέψει με μουσική, χορό, λόγο αλλά και ζωντανές αναπαραστάσεις –έκπληξη στον φυσικό χώρο του λιμανιού, ολόκληρη η ιστορία των Αρτακιανών. ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΤΑ ΧΟΡΕΥΤΙΚΑ ΤΜΗΜΑΤΑΣΥΛΛΟΓΟΣ ΓΥΝΑΙΚΩΝ Ν.ΑΡΤΑΚΗΣ "Η ΚΥΖΙΚΟΣ"ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΣ ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΕΡΕΤΡΙΑΣ "Κ.ΚΑΝΑΡΗΣ"

Το ελληνικό ροκ βρίσκει νέο κοινό

Το ελληνικό ροκ δεν μετράει χρόνια. Τα βάζει στην άκρη και συνεχίζει δυναμικά. Δύο γκρουπ με ιστορία δείχνουν με τα καινούργια άλμπουμ τους ότι το ροκ εν ρολ έχει δρόμο μόνο μπροστά του Εξάρχεια, λίγα χρόνια πριν (εντάξει, αρκετά χρόνια πριν, ας πούμε δεκαετία του ΄80). Πάνω από την πλατεία, στους γύρω δρόμους και σε κάποιες γειτονιές πιο μακριά, κιθάρες βουίζουν και μια φουρνιά από συγκροτήματα δυναμώνουν τον ήχο της πόλης. Δυνατό πανκ ροκ, βρώμικο και λίγο μελαγχολικό. Τους Μagic De Spell είναι σίγουρο πως πολλοί συνάντησαν κάποια στιγμή από τότε ώς σήμερα στη ζωή τους.
Το ελληνικό ροκ είναι τελικά σκληρό καρύδι και μέσα στα βουνά της πρόσφατης ελληνικής παραγωγής, οι Μagic De Spell μόλις παρουσίασαν, το «Οκ Πατέρα», το καινούργιο CD τους. Και ακούγονται σχεδόν σα να ξεκίνησαν χτες.
«Μπορεί να είναι αρρώστια και ψύχωση, αλλά φαίνεται δεν μπορούμε χωρίς αυτό, κι ας έχουν περάσει είκοσι οκτώ χρόνια από το πρώτο μας σινγκλ...» λέει ο Θοδωρής Βλαχάκης, ψυχή των Μagic και ακλόνητος στα ντραμς. Ήδη κιόλας, αν θέλετε να ξέρετε, είναι πέντε περίπου χρόνια που πέρασαν από τότε που βγήκε ο «Τελευταίος επιζών», πράγμα που σημαίνει πως ενώ έχεις την εντύπωση πως οι Μagic κάνουν επιστροφή, στην πραγματικότητα δεν έχουν φύγει ποτέ.
«Αυτό συμβαίνει, επειδή ακούμε συνέχεια μουσικές και πολλά από αυτά μας επηρεάζουν. Υπάρχει, ας πούμε, τη μια η αναβίωση της reggae και του ska, το punk και το hip hop, από την άλλη πάντα το ροκ των 80s που είχε θέση στη μουσική μας. Θέλουμε να επιστρέψουμε σε αυτή τη μουσική και στον ήχο του σήμερα».
Το «Οk πατέρα» τα έχει όλα αυτά. Η μπάντα χορεύει με συνέπεια στον δικό της ρυθμό. Αν πρέπει να πεις κάτι για τους Μagic De Spell, είναι πως έχουν έναν ηθικό κώδικα και μένουν πιστοί σε αυτόν. Ακόμη και τη στιγμή που έχασαν ολόκληρο το κοινό τους. Συνέβη κι αυτό. Στις αρχές της δεκαετίας του ΄90, όταν σταμάτησαν να γράφουν κομμάτια με αγγλικούς στίχους και κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο με στίχο ελληνικό. «Τότε, όλοι οι παλιοί έφυγαν... Εκείνη την εποχή παίζαμε μπροστά σε κόσμο που δεν είχαμε ξαναδεί». Σήμερα μπορεί οι δίσκοι της αγγλόφωνης περιόδου να είναι σπάνιοι και να τους κυνηγούν οι συλλέκτες σαν θησαυρό, οι Μagic όμως έχουν άλλους θησαυρούς να θαυμάσουν.
«Από τα δώδεκα κομμάτια του καινούργιου μας, τα οκτώ τα έχουν ανεβάσει οι πιτσιρικάδες στο youtube με αυτοσχέδια βιντεάκια».
http://www.magicdespell.net/