Τρίτη 25 Αυγούστου 2009
ΣΗΜΕΡΑ 25/8/2009
ΚΑΛΗ ΑΚΡΟΑΣΗ ΣΕ ΟΛΟΥΣ ΚΑΙ ΟΛΕΣ...
Ο "νονός του goth rock" στο Gagarin
Ο Peter Murphy πάντοτε θα παραμένει γνωστός σαν ο τραγουδιστής των Bauhaus. Το συγκρότημα από το Northampton της Αγγλίας θεωρείται από πολλούς σαν πνευματικός πατέρας του goth rock. Οι Bauhaus δεν έζησαν πάνω από τέσσερα χρόνια (1979-1983), αλλά αυτό δεν τους εμπόδισε να επηρεάσουν γενιές ολόκληρες με την μουσική και image τους και να γραφτούν μερικά κλασικά κομμάτια (Bela Lugosi’s Dead).
Με τη τωρινή του μπάντα να απαρτίζεται από μέλη συγκροτημάτων όπως Skinny Puppy, The Mission, Tricky είναι σίγουρα μοναδική και σπάνια ευκαιρία για όλους, ότι κι αν πιστεύουν ή ότι κι αν ακούν (είτε αυτό είναι goth rock, είτε electro, ebm και darkwave) να δουν από κοντά ένα από τους μέντορες.
Δευτέρα 24 Αυγούστου 2009
Τρεις ροκ σταρ και οι κιθάρες τους
Του Jon Pareles / International Herald Tribune
Τρεις κιθαρίστες μοιράζονται τη σκηνή ενός στούντιο ηχογράφησης συζητώντας για τη μουσική: όργανα, ιδέες, μέθοδοι, φιλοδοξίες, αναμνήσεις, εμπνεύσεις. Το κεντρικό θέμα του μουσικού ντοκιμαντέρ «It Might Get Loud» δεν θα μπορούσε να είναι πιο απλό.
Οι κιθαρίστες αυτοί συμβαίνει να ταυτίζονται με μεγάλες καμπές στην πορεία της ροκ μουσικής, σε διαφορετικές γενιές: ο Τζίμι Πέιτζ των Led Zeppelin, ο Edge των U2 και ο Τζακ Γουάιτ των White Stripes, των Raconteur και των The Dead Weather.
Και οι κιθάρες τους βρίσκονται εκεί κοντά για τις στιγμές εκείνες όπου το παίξιμο είναι προτιμότερο από τις εξηγήσεις.Το φιλμ «It Might Get Loud», παραγωγή της Sony Pictures Classics, που άρχισε να προβάλλεται στις 14 Αυγούστου στη Νέα Υόρκη και στο Λος Αντζελες, εστιάζει στην κιθάρα ως φωνή του μουσικού και στη σύνδεση που έχουν οι τρεις αυτοί κιθαρίστες με τα όργανά τους.
Ως μουσικό ντοκιμαντέρ, είναι ασυνήθιστο: περισσότερο συνειρμικό παρά γραμμικό, περισσότερο ιμπρεσιονιστικό παρά αφηγηματικό. Δεν είναι μια ιστορία της κιθάρας ή οδηγίες για το παίξιμό της, αν και οι μουσικοί θα βρούνε σημεία που θα θέλουν να παρακολουθήσουν προσεκτικά, όπως η πεντάλεπτη σεκάνς με τον Τζίμι Πέιτζ, ο οποίος λέει ότι η μουσική του είναι γεμάτη «φως και σκιά» και δείχνει τι εννοεί παίζοντας το «Ramble On» και εκθέτοντας όλες τις διαβαθμίσεις τρυφερότητας και επιθετικότητας του κομματιού.
Δημιουργικός δρόμος
«Αυτό που κάνει την ταινία διαφορετική δεν είναι όσα περιέχει, αλλά όσα δεν περιέχει», λέει ο σκηνοθέτης της, ο Ντέιβις Γκουγκενχάιμ. «Δεν μιλάμε με πρώην φιλενάδες ή με μέλη των συγκροτημάτων ή με κριτικούς της ροκ. Δεν είναι αναλυτική ταινία ούτε προσπαθεί να κάνει καταλογογράφηση. Η ταινία αφορά τον δημιουργικό δρόμο. Θέλω να μάθω πώς έγραψαν αυτά τα τραγούδια. Οι άνθρωποι αυτοί προσπαθούν να βρουν τη φωνή τους – πώς το κάνουν λοιπόν αυτό;».
Η «συνάντηση κορυφής» των μουσικών, όπως την αποκάλεσε ο σκηνοθέτης, ανήκει στο είδος εκείνο της σοβαρής αισθητικής συζήτησης που οι περιοδεύοντες αστέρες της ροκ σπάνια έχουν την ευκαιρία να κάνουν, στα παρασκήνια ή οπουδήποτε αλλού. Ανταλλάσσουν επαγγελματικές εμπειρίες, μαθαίνουν τραγούδια ο ένας του άλλου και βρίσκουν κοινό έδαφος ή διαφωνούν πολιτισμένα πάνω σε θέματα όπως η χρήση και η κατάχρηση της τεχνολογίας.
Η σύναξη είναι πολλά πράγματα μαζί: jam session, συμπόσιο, επαγγελματική συζήτηση, βιομηχανική κατασκοπεία. Πηγαίνοντας προς τη συνάντηση, ο Τζακ Γουάιτ λέει χαμογελώντας: «Ελπίζω να τους καταφέρω να μου αποκαλύψουν τα κόλπα τους».
Σε μια χαρακτηριστική σκηνή, ο Τζίμι Πέιτζ αρχίζει ξαφνικά να παίζει το «ριφ» κιθάρας από το «Whole Lotta Love» των Ζέπελιν, και οι άλλοι δύο κιθαρίστες τον πλησιάζουν και τον παρακολουθούν με γουρλωμένα μάτια, σαν τους έφηβους φαν της ροκ που ήταν κάποτε και σαν τους παθιασμένους λάτρεις της κιθάρας που εξακολουθούν να είναι.
«Είναι ένα από τα μεγάλα κιθαριστικά σόλο του ροκ εν’ ρολ», μου είπε ο Edge τηλεφωνικά από το σπίτι του στη νότια Γαλλία. «Ακουγα μικρός τους Led Zeppelin και προσπαθούσα να καταλάβω τι κάνει ο άνθρωπος! Ηταν πραγματικά υπέροχο να τον βλέπεις εκεί μπροστά σου να παίζει».
Οι τρεις κιθαρίστες ήταν έξυπνη επιλογή, που βασίστηκε στην αντίθεση. Οι Led Zeppelin μεταστοιχείωσαν το ηλεκτρικό μπλουζ σε εκρηκτικό hard rock και περιπλανήθηκαν σε κελτικά και ανατολίτικα μουσικά μονοπάτια. Σφυρηλάτησαν επίσης το στυλ της μεγα-συναυλίας σε στάδιο, στην πρώτη εκδοχή της του ’70. Οταν ξεκίνησαν οι U2, το 1976, «ήταν μια στιγμή που συνέβαιναν κοσμογονικές αλλαγές στο χώρο της ροκ», λέει ο Edge. «Υποχωρούσαν οι “παλιοί” –ανάμεσά τους οι Led Zeppelin– και έκαναν την έφοδό τους οι “καινούργιοι”, συγκροτήματα όπως οι Clash και οι Krautrock».
Τεχνικά εφέ
Η προσέγγιση του Edge στην κιθάρα απέρριψε εσκεμμένα το μπλουζ και συνδέθηκε χωρίς ενδοιασμούς με τα τεχνικά εφέ. Σε μια σκηνή παίζει το σόλο από το «Elevation», αποκαλύπτοντας ότι ο ήχος είναι τελείως εξαρτημένος από τις ρυθμίσεις στην κονσόλα. «Αυτό που παίζω έχει δευτερεύουσα σημασία σε σχέση με αυτό που βγαίνει από τα ηχεία», λέει γελώντας.
Αυτή η καταβύθιση στην τεχνολογία ανατράπηκε και πάλι από τον Τζακ Γουάιτ, ο οποίος έφτασε στα τέλη της δεκαετίας του ’90 με το πρωτόγονο μπλουζ-ροκ των White Stripes. Μεγαλώνοντας στο Ντιτρόιτ, ο Γουάιτ κατάφερε να ξανανακαλύψει τα μπλουζ στην εποχή του χιπ χοπ. Στην ταινία, παίζει το απέριττο, πικρό μπλουζ «Grinning in your face» του Σον Χάουζ. Του αρέσουν επίσης οι φτηνές, απλές στην κατασκευή τους κιθάρες.
«Εχω μεγάλες εσωτερικές συγκρούσεις με την τεχνολογία και το πόσο θέλω να την αφήσω να περάσει στον κόσμο της μουσικής», μου είπε μιλώντας σε κινητό τηλέφωνο ενώ το πούλμαν της περιοδείας των Dead Weather έφτανε στο Ντιτρόιτ. «Είναι πολύ δύσκολο να αποφασίσεις ποια σχέση θα έχεις μαζί της, πώς να τη χρησιμοποιήσεις ή πώς να την αγνοήσεις. Νομίζω ότι πρέπει σε μεγάλο μέρος της να την αγνοήσουμε».
Η ταινία δεν εξελίχθηκε σε μάχη ανάμεσα σε στυλ και γενιές. «Ως σκηνοθέτης, θέλεις να βρεις όσο το δυνατόν περισσότερες διαφορές», μου είπε ο Ντέιβις Γκουγκενχάιμ. «Αυτοί ωστόσο παρέμειναν γοητευμένοι ο ένας από τον άλλο».
«Είναι σαν να συναντάς τους παππούδες σου και τους θείους σου και τα ξαδέλφια σου όταν παίζεις με άλλους μουσικούς, όποιοι κι αν είναι», λέει ο Τζακ Γουάιτ. «Ξέρεις πως ανήκεις στην ίδια οικογένεια. Και υπάρχουν πολλοί δρόμοι να ακολουθήσεις, για να φτάσεις εκεί που θέλεις».
13.9.2009: Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη
Ημερομηνία:
Κυριακή, 13 Σεπτεμβρίου 2009
Ώρα:
8:00 μ.μ. - 10:30 μ.μ.
Τοποθεσία:
Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη
Κυριακή 23 Αυγούστου 2009
WILLARD GRANT CONSPIRACY
Αγαπημένο γκρουπ των απανταχού μουσικοκριτικών και ψαγμένων μουσικόφιλων και με μια εξαιρετική δισκογραφία στο ενεργητικό το ς που σε μόνιμη βάση έχει να επιδείξει άλμπουμ στις λίστες με τα καλύτερα κάθε χρονιάς, οι Willard Grant Conspiracy έρχονται 1η φορά στην Ελλάδα για ένα και μοναδικό live show. Το ολοκαίνουριο άλμπουμ τους Paper Covers Stone κάνει παγκόσμια πρεμιέρα το φθινόπωρο μέσω της περίφημης Glitterhouse και πιστέψτε μας, σκοτώνει, αποτελώντας ίσως ότι καλύτερο έχει κάνει το σπουδαίο συγκρότημα στην ήδη σημαντική καριέρα του.
Ο Robert Fisher και η μουσική κολεκτίβα του δεσμεύονται για μια νύχτα πνιγμένη στις μυρωδιές της Americana, της εύθραυστης Folk Rock και του εκλεκτικού Post Punk.- ΕΙΣΟΔΟΣ (ΕΝΙΑΙΑ ΤΙΜΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΤΑΜΕΙΟ): 22 ΕΥΡΩ- ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΦΟΙΤΗΤΕΣ, ΑΝΕΡΓΟΥΣ, ΣΤΡΑΤΕΥΜΕΝΟΥΣ ΜΕ 25% ΕΚΠΤΩΣΗ (ΜΕ ΕΠΙΔΕΙΞΗ ΣΧΕΤΙΚΗΣ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑΣ ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ RODEO CLUB)
ΜΑΘΕ/ΔΙΑΒΑΣΕ/AΚΟΥΣΕ/ΚΑΤΕΒΑΣΕ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΓΙΑW.G.C.: www.willardgrantconspiracy.com - www.myspace.com/willardgrantconspiracy
Rodeo
Χέυδεν 34, Πλατεία Βικτωρίας
Τηλ: 210 8814702
Παρασκευή 21 Αυγούστου 2009
1st Creta Run - Σε μία εβδομάδα
Πέμπτη 20 Αυγούστου 2009
Βαριές ποινές και δυσαρέσκεια για την πολύνεκρη πυρκαγιά σε κλάμπ του Μπουένος Αϊρες
Πρόκειται για ένα κλαμπ του Μπουένος Αϊρες, όπου τη νύχτα της 30ής Δεκεμβρίου 2004 ξέσπασε φωτιά με αποτέλεσμα να χάσουν τη ζωή τους 194 νέοι.
Το «Κρομανιόν» λειτουργούσε σαν χώρος για εναλλακτικά ροκ συγκροτήματα. Ήταν αρκετά μεγάλο για να χωρέσει 1.031 άτομα, ωστόσο, εκείνο το μοιραίο βράδυ οι υπεύθυνοι επέτρεψαν την είσοδο σε 2.811 άτομα.
Η πυρκαγιά ξεκίνησε όταν αρκετοί από τους θαμώνες άναψαν κεριά για να συνοδέψουν μουσικά το συγκρότημα που έπαιζε στη σκηνή.
Στη συνέχεια ορισμένοι τα πέταξαν στον αέρα, με αποτέλεσμα να πάρει φωτιά η στέγη. Από εκείνο το σημείο η κατάσταση έγινε ανεξέλεγκτη.
Το δικαστήριο επέβαλε βαρύτατες ποινές σε πέντε άτομα, μεταξύ αυτών ο ιδιοκτήτης του κλαμπ: καταδικάστηκε σε κάθειρξη 20 ετών.
Η απόφαση, όμως, προκάλεσε οργή, ιδιαίτερα για την αθώωση των μελών του συγκροτήματος. Οι συγγενείς θεωρούσαν ότι το συγκρότημα ουσιαστικά ανέχθηκε το γεγονός ότι κάποιοι έπαιζαν με τη φωτιά.
Ωστοσο, οι δικαστές έκριναν ότι η ευθύνη για τη λειτουργία και την τήρηση των όρων ασφαλείας σε μια επιχείρηση αφορά τις Αρχές της πόλης και την αστυνομία.
«Αν είχαν πράξει το καθήκον τους, δεν θα είχε γίνει αυτή η τραγωδία. Δεν είμαστε εδώ για να δικάσουμε το ηθικό σκέλος της υπόθεσης, ιδιαίτερα σε ό,τι αφορά τη συμπεριφορά ενός συγκροτήματος. Κληθήκαμε να λύσουμε ένα νομικό ζήτημα» τόνισε ένας δικαστής.
«Εμείς και ο κόσμος, κανείς άλλος»
FuNky Butts Live 3/9/09 Xanthi
Τοποθεσία:
Στέκι του Πολιτιστικού Συλλόγου ‘ΟΙ ΒΑΤΡΑΧΟΙ’ .
Οδός:
Πινδάρου 3 (Πάνο απο το Κυβερνείο)
Πόλη:
Xánthi, Greece
Προβολή Χάρτη
MapQuest
Microsoft
Yahoo
Email:
info@vatraxoi.gr
ΜΟΥΣΙΚΟ ΔΡΩΜΕΝΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΤΩΝ ΠΡΟΣΦΥΓΩΝ ΣΤΗ ΝΕΑ ΑΡΤΑΚΗ
Το ελληνικό ροκ βρίσκει νέο κοινό
Το ελληνικό ροκ είναι τελικά σκληρό καρύδι και μέσα στα βουνά της πρόσφατης ελληνικής παραγωγής, οι Μagic De Spell μόλις παρουσίασαν, το «Οκ Πατέρα», το καινούργιο CD τους. Και ακούγονται σχεδόν σα να ξεκίνησαν χτες.
«Μπορεί να είναι αρρώστια και ψύχωση, αλλά φαίνεται δεν μπορούμε χωρίς αυτό, κι ας έχουν περάσει είκοσι οκτώ χρόνια από το πρώτο μας σινγκλ...» λέει ο Θοδωρής Βλαχάκης, ψυχή των Μagic και ακλόνητος στα ντραμς. Ήδη κιόλας, αν θέλετε να ξέρετε, είναι πέντε περίπου χρόνια που πέρασαν από τότε που βγήκε ο «Τελευταίος επιζών», πράγμα που σημαίνει πως ενώ έχεις την εντύπωση πως οι Μagic κάνουν επιστροφή, στην πραγματικότητα δεν έχουν φύγει ποτέ.
«Αυτό συμβαίνει, επειδή ακούμε συνέχεια μουσικές και πολλά από αυτά μας επηρεάζουν. Υπάρχει, ας πούμε, τη μια η αναβίωση της reggae και του ska, το punk και το hip hop, από την άλλη πάντα το ροκ των 80s που είχε θέση στη μουσική μας. Θέλουμε να επιστρέψουμε σε αυτή τη μουσική και στον ήχο του σήμερα».
Το «Οk πατέρα» τα έχει όλα αυτά. Η μπάντα χορεύει με συνέπεια στον δικό της ρυθμό. Αν πρέπει να πεις κάτι για τους Μagic De Spell, είναι πως έχουν έναν ηθικό κώδικα και μένουν πιστοί σε αυτόν. Ακόμη και τη στιγμή που έχασαν ολόκληρο το κοινό τους. Συνέβη κι αυτό. Στις αρχές της δεκαετίας του ΄90, όταν σταμάτησαν να γράφουν κομμάτια με αγγλικούς στίχους και κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο με στίχο ελληνικό. «Τότε, όλοι οι παλιοί έφυγαν... Εκείνη την εποχή παίζαμε μπροστά σε κόσμο που δεν είχαμε ξαναδεί». Σήμερα μπορεί οι δίσκοι της αγγλόφωνης περιόδου να είναι σπάνιοι και να τους κυνηγούν οι συλλέκτες σαν θησαυρό, οι Μagic όμως έχουν άλλους θησαυρούς να θαυμάσουν.
«Από τα δώδεκα κομμάτια του καινούργιου μας, τα οκτώ τα έχουν ανεβάσει οι πιτσιρικάδες στο youtube με αυτοσχέδια βιντεάκια».
http://www.magicdespell.net/
ΚΛΙΚΑΡΑΝ-->
<--ΑΤΟΜΑ.
ROCK NEW'S -
ΣΕ ΜΙΑ ΠΡΟΣΠΑΘΕΙΑ ΜΑΣ ΝΑ ΒΟΗΘΗΣΟΥΜΕ ΝΕΟΥΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ ΚΑΙ GROUP ΣΑΣ ΠΡΟΣΚΑΛΟΥΜΕ ΟΣΟΙ ΘΕΛΕΤΕ ΝΑ ΑΝΑΡΤΗΣΟΥΜΕ ΣΤΟ SITE ΜΑΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΚΑΙ EVENT'S


